“中国名士八大奇著”之首：李渔《闲情偶寄》
新之助 2015-12-08
《闲情偶寄0
《闲情偶寄》是清代李渔的名著，位列“中国名士八大奇著”之首。全书8部，前3部是戏曲理论，后5部写丝竹歌舞、房舍园林、家具古玩、饮馔调治等生活情趣，被誉为古代生活艺术大全。它共包括《词曲部》、《演习部》、《声容部》、《居室部》、《器玩部》、《饮馔部》、《种植部》、《颐养部》等八个部分，论述了戏曲、歌舞、服饰、修容、园林、建筑、花卉、器玩、颐养、饮食等艺术和生活中的各种现象，并阐发了自己的主张，内容极为丰富。其中，《颐养部》总论养生，是一篇重要的养生文献。
《闲情偶寄》的撰写大约始于康熙六年（1667年），历时数载，分几次刊刻，最后成全本。康熙十年（1671年）翼圣堂刻为十六卷单行本发行，后又收入翼圣堂本《笠翁一家言全集。雍正八年（1730年）芥子园主人重新编辑出版《笠翁一家言全集》，将十六卷本《闲情偶寄》并为六卷，标为《笠翁偶集》。《闲情偶寄》一书行文接近于当时的白话，简单易懂，另外，他幽默风趣，把枯燥的养生理论说得有滋有味。为此，他的养生理论无论在当时还是以后都产生了深远的影响。1935年，林语堂英文版《吾国与吾民》给该书以极高的评价，认为该书是“中国人生活艺术的指南”。
书中有关戏剧美学的部分，历来受到人们的重视，是中国戏剧美学史上的重要著作。该书对于戏曲作为舞台艺术的审美特性有细致的把握。李渔批评他的前代和同代人把戏曲视同诗、词，作为“文人把玩”的对象，只重其“文字之三昧”的倾向。他认为“填词之设,专为登场”,要把握戏曲艺术的特性，最要紧的是必须深知“优人搬弄之三昧”。他系统地论述了从剧作到演出的一系列特殊规律。在《词曲部》中，他一反"填词"首重音律的传统观点，“而予独先结构”，提出“结构第一”的主张。在论结构时，李渔提出“立主脑”、“减头绪”、“密针线”等要求，以使戏曲能够在舞台演出的有限空间和时间内获得有效的艺术效果。李渔在论“词采”、“音律”、“宾白”时，提出戏曲语言须“贵显浅”、“重机趣”、“贵洁净”，使识字与不识字的观众都能听懂，同时还要求戏曲语言须“调声叶律”，具有韵律美，使人获得美的享受。从而，在中国戏剧美学史上第一次把剧本写作与舞台演出紧密地结合起来。李渔注意到戏曲作为综合艺术应该使戏曲作家、导演、演员、音乐伴奏、服装、道具等各个方面的因素密切配合，协调一致，共同创造出有机整体的戏剧美。
中国戏曲重“意”，重表现，熔诗、乐、舞于一炉，而且形成自己一套独特的表现形式。李渔戏剧美学的特点就是由此而来。但《闲情偶寄》许多地方也表现了封建阶级消极落后的思想意识和庸俗低级的审美趣味。》
