歌舞伎
歌舞伎是日本平安时代平民娱乐的代表,一般人会认为其门槛很高,不容易看懂。但其实每一种艺术自有其起源及发展历程,在此过程中形成其独特的表现手法,实在无法投入观赏,倒可以从这些常识入手。
歌舞伎,由歌:悦耳的台词和演奏、舞:华丽的舞蹈、伎:一定形式的表演风格和技艺,三者组成。如今,正宗的歌舞伎舞台仍然保留着许多传统的规则。
歌舞伎的来源是源自一位名叫“阿国”的出云巫女,她在京都河滩表演的舞蹈受到了人们的欢迎,自此歌舞伎便诞生了。在歌舞伎中,演员被称为“立役”,全部由男性担任,而被称为“女形”的女性角色也是由男性出演。现在的歌舞伎舞台形式沿用了鼎盛时期的江户时代风格,其独特的表演方式、服装、化妆和台词也继承了当时的传统。
歌舞伎的舞台不适用聚光灯,而使用明亮且平面的灯光照明。色彩艳丽的舞台美术、华丽的服饰以及“隈取”这种歌舞伎独特的脸谱,都让舞台气氛更加火热。
对于歌舞伎舞台来说,花道是不可少的。所谓“花道”是指舞台左侧贯穿观众席的直线通道,它就像是舞台的红毯,主角便会从这里登场。位于东京东银座的歌舞伎座是日本唯一一座歌舞伎专用剧场。每月都会更换剧目,几乎每天都能欣赏到歌舞伎。当然,除了东京的歌舞伎座之外,在日本各大城市的剧场也会偶尔上演歌舞伎剧目。
歌舞伎的另一特点在于其独特的表现手法。其中“型”和“见得”表演形式十分夸张。所谓的“见得”便是指演员在表演时突然静止,用来表现人物的内心世界。此外,慢动作演绎的杀阵(格斗)场面更是加深了该场景在观众心中的印象。另外,更有全身包裹黑色服装的“黑衣人”,他们是舞台上独特的一种助手,对他们“视而不见”则是歌舞伎舞台上的规则。
歌舞伎的剧目以江户时代以前的历史为题材,也有反映江户时代的风俗和流行。在三味线和太鼓等现场演奏下,华丽绝赞的“歌舞伎舞蹈”就会展现在你的眼前。尤其是表演女形的演员,他们的优美舞姿甚至令女性都自叹不如。