刘家琨用建筑讲故事
号称国内第一大美术馆群的四川青城山中国当代美术馆群建筑几个月前招标结束，众多国内一线建筑师参与包括8个当代艺术家分馆和1个中心馆的招标，总投资达1亿元人民币。这次招标的结果是核心建筑中心馆和张晓刚艺术馆均由成都建筑师刘家琨竞得。在中国这些已经成名的少壮派建筑师中，早年具有文人身份的刘家琨算是比较特别的一个。他一直拒绝往北京、上海这样的城市“扎堆”，长久以来始终立足于四川成都这片土地。
从事建筑设计这么多年，刘家琨一直很乐于当个文人，作为目前国内最当红的一线建筑师之一，刘家琨至今仍觉得自己当初入行建筑设计界简直是阴差阳错。“我上大学之前，从来未听说过‘建筑学’，填志愿时连‘仓库保管’和‘皮革处理’都填了，无非也就是一个知识青年想跳出农村找个工作。其实，我更喜欢的是画画。选择学建筑，是听说它和画画有些联系。”
上大学之后，刘家琨才发现建筑离画画实在太远，他转而开始文学创作。1982年大学毕业后，在整整十年的时间里，他只主持设计过两个建筑，却写了四部中长篇小说，他一度被借调至四川省文学院从事文学创作，“到我认真进行建筑创作已经是1993年左右。”
在设计院写完自己的最后一部长篇小说《明月构想》后，刘家琨离开了设计院，成立自己的工作室。刘家琨为画家罗中立设计的艺术家工作室，成了他第一个真正意义上的建筑作品，那是1994年。罗中立工作室让刘家琨体会到了建筑从设计图纸到实物的乐趣。1995年，刘家琨又为画家何多苓设计工作室，成为他的“艺术家工作室”系列中的代表作。之后，他又陆续接手鹿野苑石刻博物馆、建川博物馆等项目，刘家琨“玩”这种小型文化空间时对于环境的把握和解决问题的创造力为人称道，这些作品奠定了他国内一线建筑师的地位。如今，刘家琨接手的项目很多很杂，有中小型的公共建筑，也有住宅型、商业型建筑。
“我工作在四川成都，一个历史悠久的中国内陆城市，过去的历史文化赖以成长的基础是成熟的农耕文明，如今历史已成碎片，它是一个普通的城市，建设飞速发展，却并不具备超大城市的脉络和前景。我在这里工作是因为这是我的家乡，因为一些自然而然的命运安排，也因为我逐渐认识到:这种城市，其实也是一种典型。”成都这样的一种生存状态也造就了刘家琨的建筑风格。
