2017年1月2日,英国艺术评论家、作家、画家约翰·伯格(John·Berger)在巴黎市郊安东尼的寓所去世,享年90岁。
约翰· 伯格(John Berger),英国艺术史家,小说家,公共知识分子,画家,被誉为西方左翼浪漫精神的真正传人。1926年生于伦敦。1946年从军队退役后进入Central School of Art和Chelsea School of Art学习。1948年至1955年以教授绘画为业,曾举办个人画展。1952年,他开始为伦敦左派杂志New Statesman撰稿,并迅速成为英国当代最有影响力的艺术批评家。他有多部艺术专著,如《观看之道》、《看》、《另一种讲述的方式》、《毕加索的成败》等;他回忆性质的小说《我们在此相遇》,名篇G.(1972)获英国布克奖及詹姆斯·泰特·布莱克纪念奖。
其中他的《观看之道》改变了人们观看和欣赏视觉艺术的方式。伯格在其中写道油画是对阶级地位的认可,风景画是为领土拥有者创作的,“你画一个裸体的女性,因为你喜欢这样看着她”。
一个男人走进一家画廊,拿出一把刀割破了波提切利的油画。“过去的艺术已不复存在,”这位头发蓬乱,眼眸闪烁的
马克思主义评论家说道,“它丧失了自己的权威。代替它的是一种新的图像语言,而今,重要的是如何运用这种语言,为何而用。”这正是1972年由BBC拍摄成的《观看之道》系列影片中出现的镜头。
同年他的小说G.(1972)获英国布克奖及詹姆斯?泰特?布莱克纪念奖。他将一半的奖金捐赠给了英国的黑豹党,另一半用作研究移民工人的资金,后来完成了《第七个人》(A Seventh Man)的写作。
苏珊?
桑塔格(Susan Sontag)曾将约翰?伯格评价为一位杰出的艺术家与思想者。认为他为世间真正重要之事写作,关注感觉世界,唤起人们的良知。
贾维斯?卡克(Jarvis Cocker)在书评中写道:“能够通过写作做到改变人们观看世界之道的作者凤毛麟角,约翰?伯格就是其中一位。”
陈丹青认为他不倦的窥探并非仅仅指向摄影与绘画,而是“观看”的诡谲。这些文字有效化解了古典绘画被专业史论设置的高贵藩篱,也使照片摆脱过多的影像理论,还原为亲切的视觉读物。
伯格在法国阿尔卑斯山脚下隐居了多年,后来搬到了巴黎郊外。在那里他接受了Observer的记者Kate Kellaway的采访,那成为了他人生中最后一次采访。其中他谈到,“我之所以是个讲故事的人,是因为我是个很好的聆听者”。伯格揭开了高雅艺术的神秘面纱,证实一幅伟大的作品并不需要高高在上,也可以与公共价值观并存。
在惊闻伯格逝世的噩耗后,多位艺术家、知识分子、学者、作家等在推特发文怀念他:
演员、导演Simon McBurney(@SimonMcBurney)
“我的聆听者、诗人、画家、人生导师、哲学家、朋友,约翰?伯格今天永远的离开了我们。但你将无所不在。”
伯格的出版商Verso Books(@VersoBooks)
“在力量中安眠吧,约翰?伯格。”
艺术家David Shrigley(@davidshrigley)
“永别了,约翰?伯格。我们都会很想念你。你是最会书写艺术的作家。”
作家JEANETTE WINTERSON(@Wintersonworld)
“约翰?伯格离开了,这很难让人接受。他是这个枯竭的世界中的能量之源。”